Koncert, zene, Jazz / Blues

90 perces zenei időutazás a Chameleon Jazz Band előadásában világhírű dalokkal, kevésbé ismert klasszikusokkal és a formáció legnagyobb slágereivel az Eötvös10 kamaratermében.

Lépj be a filmzenék világába, ahol a legendás dallamok és a big band hangzás találkozik!

Az énekes-zongorista Mózes Tamara és a billentyűs-zeneszerző Kaltenecker Zsolt alkotta formáció egyedülálló módon ötvözi a jazzt, a popot, a rockot, az elektronikus hangzásokat, a progresszív elemeket és az improvizációt.

A Blue Note lemezcég jelentőségét aligha lehet túlbecsülni. A híres, kék hangjegyes címkével ellátott albumok 1945 után a bebop úttörőit, majd a hard bop korszak meghatározó kiszenekari felvételeit rögzítették – ezek a jazz örök csúcspontjaivá váltak. A Modern Art Orchestra szólistái az első nagy korszak felvételeiből kiindulva idézik meg újra a kék-fehér címkés lemezeken rögzített pillanatokat.

Karosi Júlia a klasszikus zene felől érkezett a jazz műfajába, ami magas szintű énektechnikája és kifejezőképessége mellett repertoárjában is jól érezhető.

A 2026-os jazz világnapja alkalmából két világklasszis jazz-zenész virtuóz játékával örvendezteti meg közönségét a METTRIN. Lucian Ban és Mat Maneri Bartók-gyűjtésekből összeállított TRANSYLVANIAN DANCE/ERDÉLYI TÁNC című multimediális koncertje ebben a formában először lesz látható Magyarországon, Művészeti Központunkban. A 2024-es év legjobb albumának választott rendkívüli zenei anyagot Georges Tonla Briquet, a JazzHalo szakírója így jellemzi: „Minden tekintetben rendkívüli kiadvány - a TRANSYLVANIAN DANCE szinte metafizikai élményt garantál. Nem egészen népzene. Nem egészen nyugati klasszikus zene. Nem egészen jazz. Lényegében emberi zene, és ez az, ami olyan gyönyörűvé teszi.”

A Blue Note lemezcég jelentőségét aligha lehet túlbecsülni. A híres, kék hangjegyes címkével ellátott albumok 1945 után a bebop úttörőit, majd a hard bop korszak meghatározó kiszenekari felvételeit rögzítették – ezek a jazz örök csúcspontjaivá váltak. A Modern Art Orchestra szólistái az első nagy korszak felvételeiből kiindulva idézik meg újra a kék-fehér címkés lemezeken rögzített pillanatokat.

Michael Mayo családi öröksége és tehetsége magától értetődő módon nyit számára utat a művészi kiteljesedés és a világhírnév felé. A Thelonious Monk Institute of Jazz Performance történetének harmadik végzett énekese az intézetalapító Herbie Hancock mellett a Kneebodyval, Christian Sandszel és Gretchen Parlatóval is dolgozott már.

Huszonkilenc éves basszusgitáros hölgy Indiából. A legtöbbeknek már ennyi információ alapján is azonnal Mohini Dey jut eszébe. Fiatal kora ellenére oldalakat lehete teleírni mindazon művészekkel és fesztiválokkal, akikkel és ahol kilencéves kora óta fellépett. Basszusgitáros édesapja kezdte egyengeti szakmai útját, amelyen eddig találkozott Steve Vai-jal, Zakir Hussainnel, Quincy Jonesszal, Vinnie Colaiutával és – nem utolsósorban – Borlai Gergővel.

Már rég nem gondolhatunk Cécile McLorin Salvantra csupán úgy, mint a 2010-es Thelonious Monk Jazzénekversenyt megnyerő, ígéretes tehetségre. Mély érzelmeket és kifinomult gondolatokat közvetíteni képes, kifejező hangja, virtuóz improvizációi, bátor, kísérletező stílustársításai már egy újabb generáció számára jelentenek viszonyítási pontot.

„Van-e unalmasabb mások utazási élményeinél? Jönnek, pörgetik a képeket a telefonon, itt jártam, ott voltam, ez is csoda, az is csoda. Ha már jártunk ott, azért nem érdekes, ha még nem, akkor meg azért. Kivétel, persze, van. Zenés kivétel, mert ha valaki dalban mondja el, merre járt, mit látott, milyen volt, akkor az más. New York (New York), Kairó, Pireusz gyermekei, Los Angeles zsebemben lesz. Van London, van Nápoly, van Konstantinápoly, és ott az örök visszatérés és végállomás, Pest, a drága, bűnös, bűzös, poros és elegáns Budapest. Van-e érdekesebb a mások utazási élményeinél?”